自强人物记 | 身在黑暗 心在光明
身在黑暗，心在光明
——记东方“贝多芬”华彦钧（阿炳）
二胡又名“南胡”、“嗡子”，是二弦胡琴的简称。它是中华传统乐器中重要的弓弦乐器之一。
二胡有着悠久的历史，其前身是唐朝的奚琴，后来历经宋元明清四朝的发展，奚琴先后同辑筝、西域和蒙古的马尾胡琴不断地融合，胡琴的形制渐趋成熟，并且随着戏曲和曲艺的兴起，胡琴成为二者的伴奏乐器。
如今，二胡在海内外可谓是家喻户晓，但真正让二胡成为国乐演奏的代表乐器、使二胡走向世界音乐艺术舞台的是两位天才音乐家：一位是国乐大师刘天华先生——他使二胡由伴奏乐器成为独奏乐器，实现了二胡演奏的专业化；另一位则是盲人音乐家华彦钧，即大家所熟悉的“阿炳”——他通过自己的不懈努力，融合了道教音乐和民间音乐，谱写了不朽的经典名作，从而使得二胡真正走向了国际化。
今日主人公：华彦钧（阿炳）
华彦钧，即阿炳（1893—1950年），江苏省无锡市旧城区雷尊殿的道士，民间音乐的集大成者。
阿炳的一生充满了苦难：丧亲之痛、贫困之苦、失明之殇、战乱之劫等说不清、数不尽的打击与挫折；虽然身患残疾、历经坎坷，但阿炳始终没有放弃对音乐的强烈热爱、丝毫没有影响他对艺术的孜孜追求、完全没有减少他对生活的美好希望。
尽管经济拮据、生活困顿，然而，他却一直信奉自己的“三不穷”原则：
一、人穷志不穷
二、人穷嘴不穷
三、人穷名不穷
阿炳的“三不穷”完美地诠释了孟子所说的“贫贱不能移，富贵不能淫，威武不能屈”的高贵品格。
身世凄惨，寄居道观
阿炳的身世非常可怜，父亲华清和是雷尊殿的道士，华清和擅长以各种传统乐器演奏道家音乐，特别是琵琶技艺娴熟而闻名乡里，人称“铁手琵琶”，经常在葬礼上为逝去的人们送上安魂曲；母亲是当地地主秦家次子的遗孀。
阿炳父母的结合并不符合当时人们的价值观，最终，她的母亲被族人逼死了，阿炳当时才4岁，父亲不得已只能把他寄养在亲戚家。阿炳8岁时，因为父亲实在想念儿子就把他接到了道观里，收他为徒做了一名小道士。
天赋异禀，师严徒勤
阿炳读过私塾，但他对三字经等兴趣寥寥，倒是对音乐有着浓厚的兴趣。还在襁褓时，父亲华清和就用琵琶为他演奏摇篮曲。
阿炳特别喜欢胡琴，别人一拉琴他就听得如痴如醉、无法自拔。他音乐天赋极高，听别人拉过一遍就能模仿个七八分，所以父亲便把自己毕生所学倾囊相授，教授过程中对他要求十分严格，而阿炳也异常得努力刻苦。
练琴是“冬练三九，夏练三伏”——冬天练到手冻僵，夏天练琴练到手尖出血，以至于后来手上长了一层厚厚的茧子；他也练习击鼓，练鼓的方法就是用筷子敲击方砖，前前后后他不知道敲碎了多少块砖，有时甚至练得手腕抬不起来；他还学吹笛子，学习吹笛就是要在笛子尾部拴上一个小秤砣，而且要迎着风吹......正是在这样拼命的努力下，阿炳的道家音乐造诣日渐精深，在他十七、八岁时已经是全城知名的“小天师”，又因为他嗓音好，演唱动听，人称“巧嘴阿炳”。不过，遗憾的是阿炳始终不知道自己的父亲是谁。
阿炳的幸福时光并不长久，在他二十一岁的时候，父亲华清和就去世了。临终前，华清和告诉阿炳——其实自己就是他的亲生父亲。
虽然阿炳当了雷尊殿的继承人，但在父亲的离世和残酷真相的双重打击下，他日渐消沉，后来更是交友不慎，被诱骗误吸鸦片，又不幸染上眼病。后来他双目失明，做不了法事，只能变卖法器，进而道产尽散，家徒四壁。
由于他私生子的身份，所以一直备受冷眼，道观里也没什么朋友。面临残疾、破产、无助的多重挫折，他曾经几次想要自杀，可是一想到心爱的音乐，最终没有选择那条不归路。
后来在一位师叔的劝说下，华彦钧没有继续沉沦，而是选择拿起自己的胡琴，坚强地活下去！阿炳在街头卖艺的过程中结识了大量的民间艺人，广泛地汲取了民间音乐的养分，他也曾向一些业余爱好者虚心求教,请他们手把手地教他。
阿炳的音乐技艺愈加炉火纯青：他可将琵琶放置在头顶上弹奏，还可以用二胡模仿男女老少说话、叹息、欢笑以及鸡鸣狗叫的声音。
身在黑暗，心向光明
阿炳喜欢救危扶困，惩恶扬善。尽管自己很不幸，但当别人需要帮助时，他总会尽心竭力地帮助别人；或许正是因为他自己不幸，所以他更愿意去帮助那些和他一样穷苦可怜的人。
1927年的“4.12事变”，反动派残酷杀害了无锡当地工会的进步人士秦启，他打抱不平地谱唱了《秦启血溅大雄宝殿》，惹怒了反动派，并将他驱逐出道观。
后来阿炳经常在茶馆等地搜集新闻、编写曲子、除恶扬善、揭发社会黑暗、称颂英雄事迹，抒发爱国情怀。
当时是军阀混战时期，一个恶霸强占了一名少女，社会正义无法得到伸张，他听闻此事，义愤填膺就将恶霸的恶行谱写成曲，传唱于大街小巷，引起全城人民的激愤，吓得那个恶霸一度不敢出门见人；他还曾经把童养媳被迫害致死的真实事件编写成曲子，引起大家等等广泛关注；他更是把不少作恶多端的军阀都讽刺了一遍。
阿炳自编的唱词，朗朗上口，以人们喜闻乐见的小曲小调，嬉笑怒骂当时社会的黑暗，他用无锡的民间曲调唱道：
“前门送走老虎后门来了狼，
齐燮元赶走卢永祥呀，
又来了狗肉将军张宗昌，
接着又是孙传芳，
走马换将，
鸡鸭鱼羊一抢光！”
自己虽然饥一顿、饱一顿，但只要收入稍微好一点儿，阿炳就会给邻居家的孩子们一些钱，改善他们的生活。
他曾写过一首名曲《寒春风曲》——“冬天来了，春天还会远吗？”以此展现了对美好未来的憧憬，这种乐观的心态来自他对音乐事业的热爱、道家文化的熏陶，以及其他人给予他的帮助。
阿炳是著名音乐学家杨荫浏先生的启蒙老师，杨先生曾经为他介绍了一个帮工董彩娣。董彩娣是个寡妇，非常同情阿炳，也愿意照顾他，华彦钧对她也颇为感激，他们逐渐有了感情，很快两人就结了婚。婚后，他们相互扶持，彼此照顾，日子虽然清苦，但也算有滋有味。
国难当头，挺身而出
阿炳非常爱国，
而且还能以自己方式与敌人作斗争。
日寇来犯时，
他不仅拒绝为日本人演奏，更是把音乐当作武器。
淞沪会战时，
阿炳编唱《十九路军在上海抗击敌寇》，
有力地鼓舞了国人的抗敌士气；
他经常弹奏《义勇军进行曲》振奋人心；
他在上海时还创作了《听松》，
表明了自己不愿做亡国奴的骨气
对英雄岳飞的缅怀之情，
坚定了人们战胜日本侵略者的自信；
他对汉奸深恶痛绝，
有个叫杨伯高的伪县长被游击队击毙，
第二天
他就谱写了新闻曲《枪毙杨伯高》，
沉重打击了汉奸们的嚣张气焰。
日伪军为此经常毒打他，
还砸坏了他的琴，
但阿炳绝不屈服，
坚持抗争，直到抗战胜利。
否极泰来，千古流芳
抗战虽然胜利了，然而阿炳的日子依旧还是没有起色。因为拒绝为军阀奏乐，并打了军阀姨太太一耳光，他不仅挨了一顿打，还被禁止说唱新闻；他肺病又日渐严重，以修琴为生，勉强度日。
1949年无锡解放后，阿炳的苦日子终于到了头。党和政府对他特别关心、特别关注，不仅给他治病，还帮助他戒大烟；虽然他的肺病没治好，却成功戒了烟。
此时，老朋友杨荫浏先生已经是中央音乐学院的教授，他把阿炳的事迹报告给了毛主席和周总理，他们都对阿炳深感同情。当时，毛主席号召要抢救民间音乐和民间艺人，周总理指示杨先生他们立刻去录制好阿炳的作品。
杨荫浏录音时，为主乐曲命名为《二泉映月》，因为阿炳总在天下第二泉——惠山泉演奏，因而得名。
《二泉映月》这首曲子倾注了阿炳毕生的心血，他将道家音乐与民间音乐有机结合，更把他一生经历的沧桑和磨难淬入其中，是他和很多苦命人的命运的真实反映，众人听了无不潸然泪下；他录的其它五首曲子《大浪淘沙》《昭君出塞》《寒春风雪》《龙船》《听松》无一例外地都能够使得听众产生强烈的共鸣。
无锡政府给阿炳置办了新胡琴和新长衫，后来还帮助他举办了音乐会。
那时阿炳的病情依然很严重，杨先生夫妇劝他先别弹了，他却说：“我给无锡的乡亲拉琴，拉死了也甘心。”演奏会效果很好，乡亲们的称赞和掌声络绎不绝。
虽然阿炳不久后就病逝了，但是他临终前表示自己心中没有什么遗憾。
阿炳的《二泉映月》天下闻名，在国际上也广为流传。日本著名指挥家小泽征尔指挥完这首曲子后深受感动，泪流满面，跪在地上，说到“这首曲子太伟大了”“这首乐曲只能跪着听”!而且很多人都觉得阿炳简直就是东方“贝多芬”，《二泉映月》就是东方的《命运》交响曲！
阿炳的名字、他的二胡音乐、他的爱国情怀，以及他乐观助人的精神将一直为后人传诵。
结语
阿炳的一生充满了不幸，残疾、破产、战乱、国破家亡，但是他都乐观地挺了过来，而且在自己热爱的音乐事业上日益精进。
虽然他也曾一度沾染上了某些恶习，但是最终还是浪子回了头。阿炳在音乐上的造诣离不开自己的虚心学习和勤奋刻苦。然而，在动荡不安的旧社会，虽然他足够努力，但是在日寇入侵、军阀混战、恶霸横行等险恶的环境下，只能勉强活命。
幸好他顽强地坚持到了解放后，终于重获新生，而且他创作和演奏的音乐作品得以发扬光大，这一切都离不开党和政府的关怀、帮助和支持。
阿炳的事迹告诉我们
广大残疾人朋友们
无论处在怎样的困难中
都不要轻言放弃
一切都会变好的
因为
我们的党是“为人民服务”的政党
政府是人民当家作主的政府
在党的领导下
政府政策的扶持下
社会、企业、团体，以及家人亲友的帮助下
在我们自己的努力和坚持下
一定会战胜困难
过上幸福美好的生活
